„Słonie ze Szkocji” ze szkockich wzgórz się nie wywodzą. Zespół Elephants of Scotland pochodzi z Burlington w stanie Vermont w Stanach Zjednoczonych. Choć zespół może pochwalić się dopiero jednym studyjnym albumem, to jego korzenie sięgają lat osiemdziesiątych dwudziestego wieku, kiedy to Ornan McLean (bębny) i Adam Rabin (instrumenty klawiszowe, śpiew) grali przez kilka lat w zespole Hot Neon Magic specjalizującym się w coverach. Jednak ich prawdziwe muzyczne fascynacje oscylowały wokół klasycznych psychodelicznych i prog-rockowych brzmień. Muzyka, którą zaczęli tworzyć osadzona była w takich właśnie klimatach. Potem do zespołu dołączyli basista Dan MacDonald oraz udzielający się wokalnie gitarzysta John M Whyte. 15 stycznia 2013 ukazał się ich debiutancki album zatytułowany „Home Away From Home”.

Muzykę, która wypełnia ten album, można opisać jako mieszankę rocka progresywnego z psychodelicznym. Klimat muzyki odwołuje się mocno do rocka progresywnego lat siedemdziesiątych. Płytę wypełnia sześć kompozycji, z których tylko jedna przekracza dziesięć minut. Zwarte kompozycje nie oznaczają jednak, że muzyka zaserwowana „Home Away From Home” jest zbyt prosta i przebojowa. Owszem kompozytorzy zadbali o ciekawe i pozostające w pamięci melodie, jednak utwory zmuszają do wsłuchania się w nie, by w pełni docenić ich jakość. Ponadto kompozycje są bardzo różnorodne i wiele się w nich dzieje. Do bardziej dynamicznych utworów zaliczyć można znakomity Starboard, w którym słychać wyraźnie wpływy klasyków kanadyjskiego prog-rocka, grupy Rush. Z kolei refleksyjny The Seed (jeden z moich ulubionych fragmentów) prezentuje bardziej refleksyjną stronę albumu, także zbliżając się klimatem do bardziej melancholijnych utworów grupy Rush. Zresztą nad całą płytą unosi się duch twórczości kanadyjskiego tria, co absolutnie nie jest zarzutem pod adresem czwórki amerykańskich muzyków. Tworzą oni ciekawą muzykę we własnym, niepowtarzalnym stylu, czego dowodem jest znakomity Errol McSquisitor wieńczący ten bardzo udany debiut.

Teksty zamieszczonych na płycie utworów opowiadają o podróżach w czasie i przestrzeni oraz eksperymentach na ludzkiej psychice. Muzyka znakomicie ilustruje lityczną zawartość albumu, wzbogacając jego odbiór.

„Home Away From Home” to znakomity debiut amerykańskich muzyków. Albumu Elephants of Scotland słucha się znakomicie i chętnie się do tej płyty wraca. To dzieło bardzo klimatyczne, którego najlepiej słuchać w przyciemnionym pomieszczeniu. Mam nadzieję, że na kolejny album zespół nie każe nam czekać zbyt długo.

Utwory
1. Geograph (6:33)
2. Full Power (5:39)
3. Starboard (8:54)
4. The Seed (5:32)
5. Home Away From Home (3:59)
6. Errol McSquisitor (11:21)

Sto czterdzieste pierwsze spotkanie w Art.Rockowym Świecie poświęcone było muzycznym nowościom i odkryciom. Mogliście ponownie usłyszycie muzykę takich zespołów jak Syzygy, HeKz, czy Elephants of Scotland. Ponadto pojawiła się muzyka z debiutanckiego albumu skandynawskiej formacji Morph.

Playlista audycji nr 141 wygląda następująco:

1. Genesis, Horizons, „Foxtrot” (1972), 1:41.
2. HeKz, Poison Pen, „Tabula Rasa” (2012), 5:18.
3. Witsend, Circadian Rhythm, „Cosmos And Chaos” (1993), 3:40.
4. Witsend, Mount Ethereal, „Cosmos And Chaos” (1993), 7:39.
5. Elephants of Scotland, Errol McSquisitor, „Home Away From Home” (2013), 11:22.
6. Syzygy, The Allegory of Light – M.O.T.H., „The Allegory of Light” (2003), 11:21.
7. Syzygy, The Allegory of Light – Beggar’s Tale, „The Allegory of Light” (2003), 2:48.
8. Syzygy, The Allegory of Light – Distant Light, „The Allegory of Light” (2003), 5:37.
9. Morph, It Feels Like the End, „Sintrinity” (2012), 6:13.
10. HeKz, A Pound of Flesh, „Tabula Rasa” (2012), 5:42.
11. HeKz, City of Lost Children, „Tabula Rasa” (2012), 10:06.
12. HeKz, Vendetta, „Tabula Rasa” (2012), 7:25.
13. Morph, A Breath Away, „Sintrinity” (2012), 5:18.
14. Morph, At the Crossroads, „Sintrinity” (2012), 6:59.
15. Syzygy, Echoes Remain, „Realms Of Eternity” (2009), 5:26.
16. Syzygy, Vanitas, „Realms Of Eternity” (2009), 6:03.
17. Threshold, Divinity, „March Of Progress” (2012), 6:28.

A już w najbliższą środę w Art.Rockowym Świecie usłyszycie olbrzymią dawkę muzyki brytyjskiej formacji Threshold.

Kanadyjska grupa Mystery powstała w 1986 z inicjatywy multiinstrumentalisty Michela St-Pere’a. Jest on kompozytorem większości utworów zespołu oraz autorem tekstów. W 1992 roku grupa wydała swój debiutancki album zatytułowany po prostu „Mystery”. Muzyka na nim zamieszczona bliska była stylistyce prezentowanej przez takie zespoły jak Styx i Asia. Muzyka zespołu ewoluowała w kierunku zbliżonym do dokonań kanadyjskiej legendy prog-rocka grupy Rush. Jednak na wydanej w 2010 roku „One Among the Living”, szóstej studyjnej płycie formacji, można zauważyć pewne wpływu stylistyki zespołu Yes. Wszak Benoît David (wokalista Mystery) zastąpił, na krótko, Jona Andersona w roli wokalisty tego legendarnego zespołu.

Muzyka zamieszczona na „One Among the Living” to najwyższej próby rock progresywny. Muzycy stworzyli fantastyczne kompozycje, które nie pozwalają oderwać się od tego krążka. Najciekawszym fragmentem tej płyty jest bez wątpienia epicki sześcioczęściowy utwór Through Different Eyes. Zespół po mistrzowsku buduje w nim napięcie, zmienia nastroje, pozwala zanurzyć się w pięknej, czasem smutnej atmosferze kompozycji. Gdzieś w tle słychać echa Close to the Edge zespołu Yes.